提到集英社，国内玩家首先想到的往往是漫画领域的辉煌成就，《周刊少年Jump》上那些陪伴几代人成长的经典作品，早已成为日本漫画文化的标志性符号。然而，集英社近年来在游戏发行领域也投入了大量精力，其旗下的“集英社游戏”品牌正逐渐崭露头角，成为游戏行业一股不可忽视的力量。
集英社游戏发行的作品往往具有鲜明的“作者性”，能够充分展现开发者的个人创作特色。以像素悬疑解谜游戏《都市传说解体中心》为例，这款作品以日本都市传说为核心主题，通过低饱和的阴郁色调、局促的画面构图以及高对比色运用，在有限的色彩范围内营造出浓厚的紧张感和不安感，极大提升了玩家的沉浸感。该游戏在Steam平台上获得了“特别好评”，并在Nintendo Switch 2025年度下载排行榜中跻身第13位，成为近年来日本小体量游戏中的成功案例之一。
集英社游戏不仅注重游戏本身的品质，还依托集英社在IP运营与跨媒体协作方面的丰富经验，将游戏内容扩展至漫画、小说、桌游等多个领域。《都市传说解体中心》发售后不久，官方就公布了主题曲MV企划，并陆续推出了三部面向不同受众的轻小说作品。同时，衍生漫画《都市传说解体中心Parallel File》也在集英社旗下的知名少女漫画杂志《Ribon》上连载，进一步丰富了该IP的内容生态。
近日，集英社游戏市场部亚洲区负责人接受了采访，围绕项目选择、跨媒体展开方式以及日本独立游戏生态等话题进行了深入交流。他表示，集英社游戏并不局限于“独立游戏发行商”的定位，而是以“寻找有趣的游戏”为出发点，与全球范围内感兴趣的开发者展开合作。无论是日本国内还是海外项目，只要符合集英社的标准，都会积极接触和支持。
在谈到日本开发者与海外开发者的差异时，他指出，日本开发者更倾向于在较小的圈子内组建团队，稳步推进项目，这种合作方式往往更加稳固。同时，日本开发者在工具使用上也存在一定“分层”，年轻开发者更倾向于使用通用引擎，而资深开发者则更习惯沿用自己熟悉的工具，这种差异在一定程度上影响了作品的风格。
对于未来游戏市场的发展方向，他认为，面向所有玩家的“大而全”游戏可能会越来越少，而风格鲜明、针对特定玩家群体的作品则会越来越多。开发者将更注重玩家的情绪体验，通过社交媒体和开放的交流环境，这类作品也更容易被讨论和传播。他建议，游戏的流程不必过长，控制在十小时以内就能完整传达创作意图，这样更容易被玩家接受。
在跨媒体联动方面，他强调，关键在于不要急于铺开项目，而是要先确保企划目标清晰、执行扎实。以《都市传说解体中心》为例，该作品在核心受众稳定后，才逐步扩展至周边商品、广播剧等领域，并与外部公司展开合作。这种稳健的策略使得跨媒体企划能够走得更远、更广。
当被问及是否会与中国内地团队合作时，他表示，集英社游戏一直在关注全球范围内的优秀项目，包括中国内地市场。虽然目前不便透露具体细节，但可以明确的是，他们不会局限于开发者的地区或国家，而是以全球视野寻找有趣的项目。目前，集英社游戏已经与挪威、马来西亚、新加坡等地的团队展开合作，未来也将继续拓展合作范围。
在选择合作项目时，集英社游戏最看重的是游戏本身的趣味性和“灵魂”。虽然“灵魂”难以用统一标准定义，但只要项目规模在支持范围内，且团队具备可协助的潜力，集英社游戏都会认真考虑。这种开放的态度使得他们能够发掘更多具有潜力的作品，为玩家带来更多独特的游戏体验。
